Sei incontri serali (ogni martedì dal 27 aprile al 8 giugno alle ore 20:30) per imparare a gustare appieno un calice di vino ed acquisire le conoscenze fondamentali per la scelta di una buona bottiglia .
Ogni lezione, della durata di due ore e mezza circa, si divide in una parte teorica e una di degustazione di 4 tipologie diverse di vino (saranno presenti anche grandi vini, un amarone, un barolo o un barbaresco, un brunello di montalcino o un nobile di montepulciano) scelte in funzione degli argomenti trattati.
E’ prevista alla fine del corso la visita ad un’azienda vinicola con modalità da concordare.
Il costo per ogni partecipante è di 250 €.
martedì 27 aprile – VINIFICAZIONE
Dall’uva alla bottiglia: bianchi, rossi, spumanti e vini dolci
martedì 4 maggio ANALISI VISIVA ED OLFATTIVA
I colori e gli odori del vino; evoluzione ed invecchiamento; classificazione degli aromi
martedì 11 maggio ANALISI GUSTATIVA
Sapori fondamentali; sensazioni tattili e termiche; sensazioni morbide e dure; equilibrio e persistenza aromatica intensa.
martedì 18 maggio LEGISLAZIONE ED ENOGRAFIA NAZIONALE
Principali vitigni autoctoni e d’importazione; IGT, DOC, DOCG; Come leggere un’etichetta.
martedi’ 25 maggio ENOGASTRONOMIA
Principi fondamentali dell’abbinamento cibo-vino
martedi’ 8 giugno DALLA PARTE DEL CONSUMATORE
La Carta dei vini, pratiche di servizio e di conservazione del vino
Il corso è tenuto da Maurizio Valeriani e Stefano Ronconi, giornalisti esperti di enogastronomia e docenti presso un’importante Associazione di Sommelier.
Per info e prenotazioni vai alla pagina dei contatti o contatta il docente Maurizio Valeriani 335 7534610
Verde ramina e bruno manganese per raccontare storie di draghi, cani, pesci, aquile e principesse.
Programma
Durante il corso gli allievi impareranno a decorare la maiolica in stile medioevale riprendendo tecniche e gestualità antiche della tradizione italiana: ingobbio, spolvero, filettatura, decorazione e cottura.
I materiali sono forniti dall’associazione e ogni oggetto prodotto durante il corso sarà di proprietà dell’allievo.
I corsi sono aperti anche a persone senza alcuna esperienza in campo ceramico.
- Mercoledì 26 e Giovedì 27 maggio dalle 18 alle 21
presso ScalaCromatica, via Giulia n.73, Roma
- € 90 ad allievo (comprensivi di materiali e cotture)
Insegnante
Matilde Tibuzzi è una designer ed una restauratrice di ceramica, allieva del maestro Nicoletta Sauve dal 1990. Matilde ha studiato design all’ISIA di Roma specializzandosi, poi, nel restauro della ceramica nella Scuola d’Arte Romano Ranieri di Deruta ed ha collaborato in musei ed istituti, tra i più importanti in Italia nel campo ceramico come il Museo di Palazzo Venezia a Roma ed il Museo internazionale delle Ceramiche a Faenza . Da alcuni anni lavora con l’associazione culturale TerraForma insegnando al corso per bambini “Giocare con l’arte” seguendo il metodo Munari (dei laboratori Munari, MIC, Faenza).
Info e Prenotazioni:
Matilde Tibuzzi: 3398322012 tibuzzi.matilde@libero.it
www.matildetibuzzi.blogspot.com
ScalaCromatica: 06 68806903 info@scalacromatica.it
PROGRAMMA SERATE OLIO EXTRAVERGINE D’OLIVA e DOP
8 marzo, 12,19 aprile – ore 19.30
docente: Angelo Tombolillo
- La classificazione degli oli di oliva – La filiera di produzione dell’olio I – Punti Critici – Analisi sensoriale (Cenni di fisiologia – presentazione schede di assaggio - Tecnica di degustazione). Difetti – Degustazione.
- La filiera di produzione dell’olio II – Punti Critici – Vocabolario specifico - Sensazioni olfattive: I Fruttati – Sensazioni gustative: Amaro, Piccante, Dolce ecc. – Difetti – Degustazione.
- Certificazioni di qualità: DOP, IGT e STG – Degustazione Fruttati intensi, medi e leggeri.
Angelo Tombolillo da anni impegnato nel campo dell’analisi sensoriale degli alimenti, con particolare riguardo al’olio extravergine di oliva, è capo-panel assaggiatori olio e fa parte della commissione di degustazione per la certificazione D.O.P. Sabina. Svolge attività didattica sia a livello professionale che amatoriale.

Concerto – lezione su Johann Sebastian Bach
Guida all’ascolto dell’opera del grande compositore tedesco (1685-1750) nel giorno della nascita e concerto finale.

Mariateresa Palermo e Giusi Ledda, flauti
Dante Cianferra, violoncello
Ingresso libero fino a esaurimento posti
Si prega di dare conferma a info@scalacromatica.it o al numero 06 68806903
Musica per Haiti
un ciclo di piccoli concerti, per sostenere l’azione di UNICEF nell’emergenza Haiti
sabato 27 febbraio – ore 20
Armando Pinci – clavicembalo, Adele Rossi – soprano
D. Zipoli - “Toccata”
G. Caccini – “Dalla porta d’Oriente”
L. Luzzaschi – “Aura soave”
C. Busatti - “Dite ch’io canti “
G. Frescobaldi – “Se l’aura spira”
G. Frescobaldi – “Cosi mi disprezzate”
G.F. Haendel – “Lascia ch’io pianga”
G. Frescobaldi – “Che si puo fare”
G. Caccini – “Tu ch’ai le penne amore”
G.F. Haendel - “Flammende rose”
G.Caccini – “Non ha il ciel”
G. Caccini – “Amor ch’attendi”
Armando Pinci
Nasce a Palestrina nel 1964 e sin da giovanissimo si dedica allo studio della musica conseguendo prima il diploma di Pianoforte presso il Conservatorio L. Refice di Frosinone e poi di Composizione presso il Conservatorio S. Cecilia di Roma. All’Accademia Chigiana di Siena segue i corsi di perfezionamento con F. Donatoni e riceve la borsa di studio della S.I.A.E. come miglior compositore italiano per l’anno 1995. Numerose le sue esecuzioni in orchestra, ensemble da camera e come solista presso importanti istituzioni, tra cui: Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma, Castel Sant’Angelo, Roma Europa Festival, Accademia Polacca di Cultura, Festival di Nuova Consonanza di Roma, Società dei concerti di Ravello, Museo degli Strumenti Musicali di Roma, Società dei Concerti di Acropoli, Festival Nuovi Spazi Musicali Roma. Come pianista, si dedica in particolar modo al repertorio del 1900, suonando come solista e in formazioni da camera come clavicembalista e organista dal 2005 suona con diverse formazioni cameristiche e in particolare ha fondato l’ensemble “Sinidio” in collaborazione con il M° Celestino Dionisi.
Adele Rossi
Si è diplomata in canto nel 1994 presso il Conservatorio “L. Refice” di Frosinone.Successivamente ha conseguito il diploma di Musica Corale e Direzione di Coro nel 2006 presso il Conservatorio “F. Venezze” di Rovigo.Ha partecipato ai corsi di Interpretazione Vocale “O. Respighi” di Orvieto, Avviamento Lirico di Viterbo, Vocalità Barocca. Ha fondato e diretto il coro “Collegium Musicum” di Castelliri, il coro femminile U.N.I.T.R.E. di Roma ed il coro “Università del 2000” di Roma. Ha svolto attività con varie istituzioni di musica antica: Oratorio del Gonfalone, Coro da Camera “D. Paris” e con il Centro Italiano di Musica Antica.
Nel 2000 ha vinto la borsa di studio indetta dall’Accademia Nazionale di S.Cecilia di Roma con il Coro Giovanile. E’ Direttore Artistico dell’Associazione Corale “Unicorando” di Roma e del Coro Femminile “Liri In Canto” di Isola del Liri. E’ docente in Canto presso l’Associazione dell’“Aramus” (Rm) e l’“Accademia Musicale Isolana” (Fr)
Musica per Haiti
un ciclo di piccoli concerti, per sostenere l’azione di UNICEF nell’emergenza Haiti
sabato 6 marzo – ore 20
Marco Quaranta, violino - Angelo Colone, chitarra
N.Paganini: Sonata per violino e chitarra n°1 ( dal Centone di sonate vol.I) - Andante
B.Bartok: Danze popolari Rumene ( arr. per violino e chitarra)
A.Barrios: Una limosna por amor de dios ( per chitarra)
H.Villa-Lobos: Bachianas brasileiras n°5 ( arr. per violino e chitarra)
A.Piazzolla: Oblivion ( arr. per violino e chitarra)
A.Piazzolla: Libertango ( arr. per violino e chitarra)
Musica per Haiti
un ciclo di piccoli concerti, per sostenere l’azione di UNICEF nell’emergenza Haiti
venerdì 19 febbraio 2010
Giusi Ledda e Maria Teresa Palermo – flauti traversi
Wolfgang Amadeus Mozart
Allegro in Do maggiore
Tema e 12 variazioni su un Lied francese
Rondò in sol maggiore
Da “Don Giovanni”: Madamina, il catalogo è questo
Da “Il flauto magico”: Aria di Papageno
GIUSI LEDDA
Insegna flauto al Conservatorio di musica di Cagliari. Si è specializzata in Italia e all’estero con prestigiosi insegnanti come Wolfgang Schulz e Raymond Guiot. Vincitrice di importanti concorsi nazionali, ha collaborato con le più famose Orchestre sinfoniche italiane. Svolge un’intensa attività concertistica come solista e in formazioni cameristiche
MARIATERESA PALERMO
Ha fatto parte per 25 anni dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia. Insegna flauto traverso alla scuola di musica “Sylvestro Ganassi” di Roma. Negli ultimi anni ha completato gli studi in musicoterapia e si occupa sia di clinica che di formazione. Appassionata di musica antica, suona per divertimento anche il flauto dolce.
Musica per Haiti
un ciclo di piccoli concerti, per sostenere l’azione di UNICEF nell’emergenza Haiti
sabato 20 febbraio – ore 20
Celestino Dionisi ed Armando Hell, flauti dolci
Stefano Corti – Duetti Fiorentini
Virgiliano - Ricercata “La battaglia”
G. Bonaventura Viviani – Duetti Fiorentini
G. F. Telemann – Sonata III in Fa M. : vivace-allegro-poco presto
Franz J. Giesbert – Suite in Sol minore: allemanda-corrente-largo-double-minuet
Pietro Pellegrini - Sonata per flauto contralto e basso in Do M
CELESTINO DIONISI
Ha compiuto gli studi musicali presso il Conservatorio di Santa Cecilia a Roma e il Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino, con maestri di fama internazionale quali Boris Porena (Composizione), Sergio Simonovich e Nicola Samale (Direzione d’orchestra), Kees Boeke e Han Tol (Flauto dolce) . Docente presso il Conservatorio di Santa Cecilia e in numerosi corsi internazionali di flauto dolce e musica di insieme, ha svolto attività di direttore d’orchestra e si è impegnato attivamente nella didattica anche pubblicando diverse opere. Ha fondato e dirige l’Orchestra italiana di flauti dolci. Svolge attività concertistica come solista e in formazione da camera in Italia e all’estero.
ARMANDO HELL
Ha compiuto gli studi presso il conservatorio C. Monteverdi di Bolzano dove ha conseguito il diploma in contrabbasso. Successivamente ha iniziato lo studio del flauto dolce partecipando a vari corsi di musica barocca. I suoi maestri sono stati: Celestino Dionisi , Antonio Carrilho, John Tayson. Insegnante, ha divulgato diversi studi sulla tecnica del flauto dolce, svolge attività concertistica con il gruppo “Open Ensemble”.